Deux magiciens. Deux visions. Une seule place.

William incarne une magie élégante, poétique et visuelle. Un art du récit, de l’émotion, du détail. Et pourtant, malgré son succès, quelque chose lui échappe. Ce casting prestigieux est peut-être sa chance de comprendre.

Mais en arrivant, il découvre qu’il n’est pas seul.

Face à lui : Romain. Jeune, instinctif, il ne suit aucune règle et puise sa magie dans l’instant. Son style est moderne, digital, avec une énergie qui bouscule tout sur son passage. Là où William installe une atmosphère suspendue, Romain provoque l’impact.

La rencontre vire au duel. Chacun défend sa vision. Chacun défend son identité.

Mais très vite, le jeu dérape. Entre numéros visuels, mentalisme et interactions avec le public, le casting devient imprévisible. On rit, on doute, on se laisse surprendre.

Au fil des épreuves, quelque chose se fissure. Derrière la rivalité apparaissent des failles, des ressemblances inattendues… et cette étrange sensation que leur rencontre n’a rien d’un hasard.

Entre tension, humour et moments suspendus, tout bascule.
Et si le véritable enjeu n’était pas celui qu’ils croyaient ?

Magie & Mentalisme – Tout public
Écrit par Benoît Grenier, scénariste de David Copperfield

Le Casting des Magiciens est un spectacle sur la rencontre.

À l’origine, il y a une envie simple : mettre face à face deux magiciens que tout oppose. Non seulement dans leur pratique – magie classique contre magie digitale – mais surtout dans leur rapport au monde. William représente la maîtrise, la tradition, la construction. Romain incarne l’instant, l’intuition, l’adaptation. Leur opposition n’est pas seulement esthétique, elle est profondément humaine.

Mais très vite, il ne s’agit plus de savoir qui a raison. Il s’agit de comprendre pourquoi ils sont différents… et en quoi ces différences les rapprochent.

Le point de départ qu’est le casting est volontairement simple et universel. Un cadre connu, compréhensible immédiatement, qui permet d’installer rapidement un enjeu : celui de gagner à tout prix. Mais ce cadre est un prétexte. Très vite, la compétition révèle autre chose : le besoin de reconnaissance, la peur de ne pas être à sa place, le rapport à l’échec, et surtout… la solitude.

Le spectacle joue avec ces tensions pour les faire évoluer vers une forme de connexion sincère.

Casting Magique peut être vu comme une comédie sur deux artistes en compétition, une histoire d’amitié inattendue, une réflexion sur la réussite, ou une métaphore de la rencontre humaine. Chacun peut y projeter son propre regard. Dans ce spectacle de magie, la véritable question n’est pas « comment ça marche », mais « pourquoi ça nous touche ».

Benoît Grenier, scénariste

Avec William Arribart et Romain Rainer

Texte : Benoît Grenier Mise en scène : Pauline Ho Van Musiques originales : Simon Orlandi Maquillage : Cindy Philippon Accessoires et scénographie : Céline Gontier

Production : William Arribart Entertainment